FLYING MACHINES VOLANTES 飞行器

About the Artist

Extrait du livre "Crazy Flying Machines"

Jean Leclercq Kelza  initially spent a few years in Louisiana teaching French before starting his career as a graphics designer in Germany at a European astronomical observatory. He then crossed all of the continents while carrying out his activities in the graphics industry. Today he continues his work in Brussels, mainly within a European framework, and expresses his creativity through his graphical communication company “Altitude”. His travels and his professional activities have induced themes such as altitude, space and aviation, which are now an inherent part of his artwork. 

The first “Flying machine” appeared somewhat by accident when he was designing a logo for a European aerial navigation programme. Creating this logo proved somewhat laborious as imagination sometimes had to be reined in by the constraints imposed, but thanks to this graphic research, and undoubtedly as a reaction to this, the first Flying Machine managed to escape. Since then, another 200 Flying Machines, each one crazier than the last, have seen the light of day.

The artist wishes his imagination to run free and his machines are a pretext for creating a weightless universe, in which all colours and shapes are possible. The scenes are often invaded by vegetation, as if the machines were developing in complete harmony with nature. Through their colours and bird-like forms, these poetic contraptions are in symbiosis with gardens, landscapes and architecture.

The sources of inspiration are diverse. Sometimes the artist refers to the heroic era of aviation and a time when the imagination of engineers and adventurers seemed boundless. Sometimes the artist’s imagination does it all, with the design of new flight and propulsion techniques. Moreover, tribal art, one of his other passions, shines through in his work, with references to masks in particular. Elements of primal art from distant regions also abound and constitute as many invitations to discover the diversity of cultures worldwide.

In a first phase his style is closely linked to writing, starting out with a continuous line on the white page, released from any constraint imposed by gradation and colour, close to the comic strips technique of the clear line. In order to move away from the mere illustration some parts of the drawing approach abstraction. Only then is colour applied, fresh and vivid, like a visual plea for life. Working in these separate steps provides depth, volume and space.

Machines volantes
Jean Leclercq Kelzaa d’abord passé quelques années en Louisiane comme professeur de français avant d’entamer sa carrière de graphiste en Allemagne auprès d’un observatoire d’astronomie européen. Il parcourt ensuite tous les continents dans le cadre de ses activités dans l’industrie graphique. Il poursuit aujourd’hui ses activités à Bruxelles, principalement dans un cadre européen et développe sa créativité à travers sa société de communication graphique « Altitude ». Par ses voyages, par ses activités professionnelles, l’altitude, l’espace, l’aviation sont des thèmes qui se sont imposés petit à petit naturellement.

La première Machine Volante « Flying machine » est apparue un peu par hasard lors de la conception d’un logo pour un programme européen relatif à la navigation aérienne. La création de ce logo fut un peu laborieuse, mais grâce à ce travail de recherche graphique où l’imagination était parfois bridée par des contraintes imposées, par réaction sans doute, la première Machine Volante s’est échappée en toute liberté. Depuis lors, 200 Machines Volantes plus délirantes les unes que les autres ont vu le jour.

Sans aucun doute, l’artiste conçoit ses machines comme un prétexte à la création, dans un univers dégagé de toute pesanteur, dans un espace de liberté de couleur et de forme. Les décors dans lesquels elles évoluent sont souvent envahis de végétation comme si elles progressaient en totale harmonie avec la nature. Par leurs couleurs et leurs formes proches des oiseaux, ces engins poétiques sont en symbiose avec les jardins, les paysages et l’architecture.

Leur source d’inspiration est multiple. Tantôt elles se réfèrent aux  temps héroïques de l’aviation, une époque où l’imagination des ingénieurs et des aventuriers n’avait aucune limite.  Tantôt elles sont le fruit de la pure imagination de l’artiste, qui appelle à concevoir de nouvelles techniques de vol ou de propulsion. En outre, l’art tribal, l’une de ses autres passions, transparaît dans son œuvre, par la référence aux masques notamment. Dans les décors surgissent  aussi des éléments d’art premier, originaires de contrées lointaines, comme une invitation à découvrir les diverses cultures du monde.

Le style de l’auteur, c’est d’abord une écriture, ce trait continu sur la page blanche qui est dégagé de toute contrainte de gradation et de teinte, proche de la technique de la ligne claire en bande dessinée. Certaines parties du dessin se rapprochent de l’abstraction pour parfois se dégager de toute idée d’illustration. Ensuite seulement vient la mise en couleur, des couleurs franches et vives, qui sont un plaidoyer  visuel pour la vie. Ce travail séparé apporte la profondeur, le volume et l’espace.



Vliegende Machines

Jean Leclercq Kelza  bracht eerst enkele jaren als leraar Frans in Louisiana door en ging vervolgens als grafische vormgever bij een Europese sterrenwacht in Duitsland aan de slag. In het kader van zijn activiteiten in de grafische industrie doorkruiste hij daarna alle continenten. Vandaag zet hij zijn activiteiten in Brussel voort, vooral in een Europees kader; hij ontwikkelt ook zijn creativiteit via zijn grafisch communicatiebureau « Altitude ». Door zijn reizen en zijn beroepsactiviteiten hebben thema’s zoals hoogte, ruimte en luchtvaart stilaan een vaste plaats in zijn oeuvre verkregen.

De eerste Vliegende Machine « Flying Machine » ontstond toevallig tijdens het ontwerp van een logo voor een Europees luchtvaartnavigatieprogramma. De creatie van het logo was een echt huzarenstukje (ook al omdat de verbeelding door de opgelegde eisen soms aan banden werd gelegd), maar dankzij dit grafische onderzoekswerk wist de eerste Vliegende Machine, waarschijnlijk als reactie, de weg naar de vrijheid te vinden. Sindsdien zagen 200 Vliegende Machines het licht, de ene al krankzinniger dan de andere.

Het staat als een paal boven water: de kunstenaar laat zijn creativiteit de vrije loop en ontwerpt machines die zich voortbewegen in een wereld zonder zwaartekracht en waarin alle kleuren en vormen mogelijk zijn. Flora is alomtegenwoordig en zo lijkt het wel alsof de vliegende tuigen in totale harmonie met de natuur tot stand komen. Door hun kleuren en vormen die sterk aan vogels doen denken, zijn deze poëtische machines in totale symbiose met de tuinen, de landschappen en de architectuur.

De inspiratiebronnen lopen sterk uiteen. Nu eens wordt er verwezen naar de heroïsche tijden van de luchtvaart, een tijdperk waarin de verbeelding van de ingenieurs en avonturiers geen grenzen kende. Dan weer wil de kunstenaar nieuwe vlieg- of aandrijftechnieken bedenken en is enkel zijn verbeelding aan zet. Bovendien schemert één van zijn andere passies eveneens door in zijn werk: de maskers uit de tribale kunst duiken dan op. De decors ontlenen ook elementen uit de basiskunst en de referentie naar verre contreien nodigt uit om de verschillende wereldculturen te ontdekken.

De kunstenaar is soms een beetje een auteur. Hij gaat schrijven, met een doorlopende lijn op de witte pagina, los van elke beperking inzake gradatie of tint en dicht aanleunend bij de striptechniek van de klare lijn. Om zich van het louter illustratieve aspect te bevrijden, benaderen sommige delen van de tekening de abstractie. De tekening wordt nadien ingekleurd met zuivere en felle kleuren, als een visueel pleidooi voor het leven. Dit werk in verschillende stappen levert diepte, volume en ruimte op